ASIAN FILM FESTIVAL 2026: RECOMENDACIONES (PARTE 3) by Mgda Inquieta

Últimas recomendaciones del Asian Film Festival Barcelona (AFFBcn) 2026

Este fin de semana los Cines Girona (Barcelona) se llenarán de jurado deliberando y público aprovechando el fin de semana libre. Con pocos grandes nombres en las direcciones, me centré en los thrillers y son mezclas con otros géneros, a menudo con un drama omnipresente. Lo descubro al tiempo que la proyectan ¿nos vemos en los cines Girona y si hace falta me reclamáis daños y perjuicios?

Sábado 31 octubre empezaría con Levitating (2026, Indonesia) de Wregas Bhsnuteja, un thriller sobrenatural, mezcla misticismo y crítica social. Un joven que busca convertirse en chamán para salvar a su aldea del desalojo. Algo dispersa y que el drama social frena el ritmo en ciertos tramos, también la valoran por estética impresionante, la energía hipnótica de sus escenas de posesión y el uso brillante del folclore como metáfora contra la locura capitalista.

¡Un nombre más conocido! regresa Herman Yau con We Are Nothing at All (2026, Hong Kong) con un thriller criminal de denuncia social cruda. La escena inicial es impactante. Un investigador retirado debe resolver el brutal atentado de un autobús en Hong Kong. Servido con saltos temporales en tres líneas narrativas que enredan la trama policial y el drama de la marginación de los jóvenes en la sociedad actual.

Pasamos a un neo-noir. Moonglow (2026, Filipinas) de la directora Isabel Sandoval, pasa en la Manila de 1979 bajo la ley marcial de la dictadura de Marcos. Corrupción, amantes y dificultar una investigación de un millonario atraco. Con ritmo pausado rallando al melodrama y actuaciones dudosas, tiene una impecable factura; atmósfera asfixiante y corrupta, claroscuros y neones que reviven el cine negro clásico.

Para acabar el día es ideal un thriller de suspense a contrarreloj. Deadline (2025, Hong Kong) de Kiwi Chow. Una nota de suicidio en una escuela privada de élite amenaza con una tragedia si no se cancelan los exámenes finales. La atmósfera claustrofóbica gira al thriller psicológico, algo predecible y discursivo en su crítica social, pero aun así nos mantendrá clavado a la silla.

Domingo 1 noviembre, último día del AFFBcn 26, vamos al film más taquillero del año en Camboya. The old man (2026, Camboya) de Somchanrith Chap. Un viudo urde un engaño para obligar a sus hijos a volver a casa, una premisa magnética y comercial con un guion dinámico y giro radical. La crítica alaba unánimemente su capacidad para hacer pasar de la risa absoluta al llanto y que es una de las mejores producciones camboyanas en años.

A media mañana hay un drama romántico secuela y spin-off de una obra de culto juvenil indonesia ¿Ada Apa dengan Cinta?, ¡pero esta vez en musical! Rangga & Cinta (2025, Indonesia) del consolidado Riri Riza, tiene un ritmo visual colorido, una gran factura técnica y una banda sonora repleta de coreografías enérgicas que logran capturar la nostalgia de la obra original. Quizás previsible y llena de tópicos de la comedia romántica, pero ya pasa en el género musical, ¿no?

¡Tarde de dramas! We Are All Strangers (2026, Singapur) de Anthony Chen es un melodrama familiar que equilibra la crudeza económica con la calidez y el humor a través de secretos y subtramas cruzadas; Not a Hero (2026, India) de Rima Das es un coming-of-age de vuelta al pueblo, relato naturalista sobre el valor de la empatía que fue aclamado en la Berlinale; y Journey There (2025, Corea del Sur) de Kim Jin-yu será la película de clausura del festival, un cierre emotivo y tierno sobre el duelo. Me quedo con la primera opción, un drama familiar, pero es que Anthony Chen cuenta historias que me enganchan. Así que provisión de clínex y adentro.

Cierre real será con Human Resource (2025, Tailandia) de Nawapol Thamrongrattanarit, un thriller satírico y comedia negra corporativa. Un director con un estilo hiperdinámico que convierte la burocracia y el tedio de una oficina en un campo de batalla criminal. Montaje rápido y un humor absurdo muy inteligente con gags visuales, cortes rápidos y texto en pantalla buscando una complicidad inmediata con el espectador.

AFFBcn continuará en Filmin hasta el 15 de noviembre con la Retrospectiva: Sobre la India 1942-2023. Una selección de 18 películas de cineastas occidentales que quisieron plasmar el subcontinente indio en cinta de celuloide. Una mirada desde occidente como clásicos de Jean Renoir, Roberto Rossellini o Fritz Lang, superproducciones históricas como Gandhi, y hasta aportaciones del cine español como Rastros de sándalo o El sueño de la sultana. Son ocho décadas que exploran la fascinación y el impacto de una cultura milenaria donde, como advirtió Louis Malle, el observador occidental acaba siendo el observado. A mi me llamó Hotel Bombay (2019, Australia) de Anthony Maras. ¿Viste alguna ya? ¿Las conoces?